Maquillaje: Rubén Acosta
Fotografía: Rubén Acosta
Modelo: Margherita Missoni

“Tu piel te dice la intensidad de hidratación que necesitas”

Maquillajes inocentes y sensuales nos dejaran ver lo que queremos reflejar este verano.

Pieles frescas y saludables consiguiendo resultados sorprendentes al utilizar nuestras fórmulas en cremas de hidratación con color. Cremas ligeras de rápida absorción:

SPF 15 Tinted Moisturer (8 tonalidades disponibles)
Extra SPF 25 Tinted Moisturizing Balm (8 tonalidades disponibles)

Evita la pérdida de hidratación este verano y tu piel estará limpia, fresca y saludable. Nuestras fórmulas harán que no pierdas tanto tiempo en maquillarte.

Colores que reflejen sensación de agua en tus ojos. La transparencia es nuestro desafío… Pómulos color fresa, donde la intensidad del color reflejado sólo la decides tú… Y labios en tonos anaranjados.

Tu piel sentirá en todo momento que está al aire libre

Rubén Acosta

Durante años, las mujeres han estado acudiendo a Bobbi Brown para que les dé soluciones de belleza, consejos sobre aplicaciones y sugerencias de productos. Todas estas mujeres han inspirado a Bobbi en su vida diaria y en su trabajo. Finalmente Bobbi reunió a muchas de estas mujeres – incluidas sus amigas y personas de su equipo – para una sesión de fotos durante 3 días, dónde las transformaron para pasar de estar “Pretty” a “Powerful”.

1) Háblanos del concepto de Pretty Powerful.

Pretty Powerful simboliza mi convencimiento de que todas las mujeres poseen una belleza natural, y con las herramientas adecuadas pueden alcanzar un nivel de belleza superior… Pretty Powerful, Pretty Amazing, Pretty Gorgeous, etc. A través de los testimonios, videos y fotografías del antes y después he querido resaltar la individualidad y belleza personal de cada una.

2) ¿Crees que esta campaña podría ser el principio de un cambio cultural, celebrando un ideal de mujer más real?

Después de ver durante tantos años un concepto de belleza ligado siempre a los mismos estereotipos y las imágenes de moda en los medios, realmente creo que vamos a empezar a ver un cambio cultural enfocado a dar una imagen más realista de la mujer. Siempre he dicho que la belleza consiste en realzar lo que tienes – no conformarse con un estándar inalcanzable y parecer exactamente igual que el resto de la gente. Creo que es tiempo para todo el mundo de utilizar las herramientas adecuadas y conocimientos de maquillaje para celebrar su propia autoestima – y sacar el mayor partido de sí mismas durante el proceso.

3) ¿Crees que las mujeres se sienten presionadas a ser y encajar en el ideal de “mujer perfecta”?

En todas partes las mujeres se encuentran con el mismo tipo de moda y concepto de belleza – imágenes que muestran un perfeccionismo que no es realmente alcanzable. Entre las largas horas en la oficina, responsabilidades familiares y una lista interminable de recados, no es factible para una mujer pasar horas delante del espejo intentando emular una fotografía retocada. Pero es muy natural sentir este tipo de presión.

4) ¿Cómo va a motivar esta campaña Pretty Powerful a las mujeres?

Pretty Powerful es para las mujeres un camino para dar un paso atrás, apretar el botón de “reset” y verdaderamente pensar acerca de lo que es importante para ellas. Pienso que el maquillaje debería ser divertido, simple y expresivo – ¡no debería ser una ciencia espacial! Es una forma de ayudar a las mujeres a sacar lo mejor de ellas mismas, ya sea para un día de trabajo, una cena o una noche de fiesta con sus amigos. Se trata de encontrar lo que mejor funciona para ti y experimentar a partir de ahí. Espero que Pretty Power inspire a las mujeres a aumentar su confianza en sí mismas para que puedan deslumbrar desde dentro.

5) Siempre has dicho que en todas las mujeres hay belleza – pero la mayoría no la ven en sí mismas. ¿Cómo pueden las mujeres utilizar la cosmética para descubrir y realzar su propia belleza natural?

Creo que todas las mujeres son guapas, y la clave para resaltar esa belleza es la seguridad en sí mismas. Desafortunadamente, muchas mujeres tienen muchos problemas de inseguridad. El maquillaje no se debería considerar como una receta para la autoestima (que tiene que ser intrínseca y desarrollarla con el tiempo) – Opino que con las herramientas y conocimientos adecuados, el maquillaje puede ayudar a todas las mujeres a encontrar ese pequeño ”empujón” para sacar el mayor partido de sí mismas.

6) Una vez dijiste que cuando eras adolescente estabas desesperada por parecerte a Cheryl Tiegs hasta que descubriste a Ali McGraw, las cuales tenían una tipo de belleza muy distinto. ¿Qué dirías a las mujeres que sienten que desean parecerse a alguien?

Es un consejo muy simple, pero siempre digo a las mujeres que sean ellas mismas. Esto significa, desde apreciar tus arrugas hasta valorar tus facciones únicas. Creo que deberíamos empezar a utilizar la palabra “vivir” en vez de “envejecer”. Las arrugas son una prueba de que estamos vivos. Nos salen cuando mostramos emociones, cuando reímos, cuando nos expresamos.

También es importante vivir el presente. Gastamos mucha energía sintiéndonos mal por no vernos igual que antes, o por no parecernos a otra persona, en vez de apreciar nuestro aspecto. Yo solía odiar mis brazos cuando era adolescente y usaba muy a menudo camisetas de manga larga. Ahora, me veo en las fotografías de aquella época y pienso que mis brazos se veian bien. Y podría haberme ahorrado agobios adolescentes si hubiera sacado partido a lo que tenía en aquel momento. Así que empieza a quererte desde este momento.

7) ¿Crees que la industria de la cosmética en su globalidad tiene el deber de proclamar a “mujeres reales”?

Creo fervientemente que la industria de la cosmética debería enaltecer a todas las mujeres. Las modelos son verdaderamente guapas, pero representan un sector tan pequeño de las mujeres que es poco efectivo esperar que todo el mundo se ajuste a sus standards. Pienso que las mujeres pueden ganar mucha autoestima si vieran imágenes realistas, que muestran una belleza natural en los medios.

Cuando conoces a mujeres en citas y eventos, ¿cuál es la “queja” más común y cómo las motivas para sacar el mayor partido a su belleza natural?

Las mujeres a menudo me cuentan que con todas sus responsabilidades no tienen tiempo para sacarse el mayor partido de sí mismas. Desafortunadamente, no existe un remedio repentino para nuestras locas agendas. Pero el maquillaje no te tiene que llevar horas – todo lo que necesitas son 10 (o incluso 5 minutos) para crear un look rápido y favorecedor. También digo a las mujeres que se acepten a sí mismas. En vez de luchar contra tu cuerpo, acéptalo y saca el mayor partido de él. Céntrate en ser sana y estar en forma. Comprométete a elegir alimentos saludables y a hacer ejercicio regularmente. Esto requiere trabajo y no es una solución rápida, pero a largo plazo te sentirás y verás mejor.

Bobbi Brown presenta la campaña Pretty Powerful participan las Amigas de Bobbi

Bobbi Brown lanza una campaña llamada Pretty Powerful que incluye fotos y videos de “mujeres reales” o “amigas de Bobbi”.

Durante años, las mujeres han estado acudiendo a Bobbi Brown para que les dé soluciones de belleza, consejos sobre aplicaciones y sugerencias de productos. Todas estas mujeres han inspirado a Bobbi en su vida diaria y en su trabajo. Finalmente Bobbi reunió a muchas de estas mujeres – incluidas sus amigas y personas de su equipo – para una sesión de fotos durante 3 días, dónde las transformaron para pasar de estar “Pretty” a “Powerful”.

Pretty Powerful simboliza la convicción de Bobbi de que todas las mujeres poseen una belleza natural, y con las herramientas adecuadas pueden alcanzar un nivel de belleza superior… Pretty Powerful, Pretty Amazing, Pretty Gorgeous. Bobbi Brown ha capturado fotos del antes y después de las participantes, videos y testimonios que forman el contenido principal de esta campaña.

Este contenido estará en vivo en www.bobbibrown.es. Así mismo, se llevarán a cabo eventos en el Corte Inglés de Pozuelo, Madrid (Abril) y El Corte Inglés de Plaza Cataluña, Barcelona (Mayo).

En dicha web, cada “amiga de Bobbi” aparece con su perfil, testimonios, face chart, trucos de aplicación e imágenes de la sesión de fotos con Bobbi. Las fotografías resaltan la transformación de cada una, y enlaza con la solución al problema particular de cada participante.

Así mismo durante los meses de Abril y Mayo en nuestra pagina web (www.bobbibrown.es) tendremos un concurso donde las personas que quieran participar tienen que enviar una foto con su mejor look de maquillaje y contarnos “¿Por qué en esa foto se sienten Pretty Powerfull?” y darnos su mejor truco de maquillaje. Durante esos 2 meses recolectaremos todas las fotos y el 10 de junio se anunciarán las 5 finalistas, las cuales recibirán un set de productos de Bobbi. Subiremos esas 5 fotos a la página web y el público votará. El premio para la ganadora es un viaje para pasar 2 noches y 3 días en Nueva York dónde recibirá ¡una clase de maquillaje por Bobbi Brown!

Maquillaje: Rubén Acosta
Modelo: Lydia Navas
Fotografía: David Breso

Una maleta de sueños… Es hora de cerrar y guardar todos los nombres que menciono a continuación, los de los 9 auténticos protagonistas del trabajo en esta VIII Semana de la Moda de Valencia. Por ellos intento e intentaré conservar todos los momentos sin que nada los borre de mi memoria.

Ángel Márquez

Maider Alonso

Pilar Calvo

Yolanda Blasco

Rocío Sánchez

Rocío Sánchez

Bárbara Gómez Pons

Laura Cuevas

Laura Bengoechea

Sandra Martínez

David Breso, tu calidad me da en muchas ocasiones lo que quiero ver en las fotografías. Gracias por alimentar mi blog con tu trabajo, que es simplemente ESPECTACULAR

¡Un abrazo enorme!

Rubén Acosta

Bobbi, eres una realidad y nuestra fantasía

Rubén Acosta

Llega una temporada atrevida. Entramos en una atmósfera excitante de colores que harán que todas las mujeres disfruten posicionándolo en sus rostros.

Bobbi Brown da un plus a todos sus maquilladores con un solo objetivo: enseñar a nuestras clientas que “maquillarse” es más fácil y más rápido de lo que parece.

Bobbi nos da una lección a todos, el conocimiento, unos pasos fáciles, y un mínimo de productos que trabajaran solos en las pieles de cada una de las mujeres que confían en nosotros. Los “básicos” en Bobbi Brown son el arranque de construir un perfecto maquillaje.

¡Nunca maquillarse fue tan fácil y excitante!

Colores que apasionan, colores vibrantes, colores que animarán los looks de esta temporada en las calles… Un resultado en el que la combinación de los colores jugará un papel protagonista: crear y personalizar el maquillaje en cada mujer.

Un solo objetivo: sentiros todas mucho mas guapas!

Eye Shadow Strips
Cuatro bandas con 5 tonos de sombra de ojos para combinar entre sí. Permite crear una gran variedad de looks con sólo una paleta.

• Orchid

• Petal

• Aquamarine

• Bonfire

Pot Rouge Strips
Dos bandas con tres tonos de Pot Rouge. Disponible en dos tonalidades: una en tonos más suaves y otra más intensa. Perfecto para labios y mejillas y completar tu look.

• Fresh Coral
• Fresh Pink

Os adelanto los looks que mandarán en esta temporada. Descubridlos, disfrutadlos y adaptad vuestro look en vuestra paleta personalizada. Además, será un esiupendo regalo si obtenéis las dos bandas de color.

Una locura que será una avalancha en esta temporada en nuestras tiendas

Rubén Acosta

Look Color Strips 1

PETAL EYE SHADOW STRIP
FRESH PINK POT ROUGE STRIP

Ojos: Ivory Eyeshadow, Petal Shimmerwash Eyeshadow,Mahogany Eyeshadow
Mejillas: Powder Pink Pot Rouge
Labios: Powder Pink Pot Rouge

Look Color Strips 2

AQUAMARINE EYE SHADOW STRIP
FRESH PINK POT ROUGE STRIP

Ojos: Ivory Eyeshadow, Aquamarine Eyeshadow,Stormy Eyeshadow
Mejillas: Sand Pink Pot Rouge
Labios: SandPink Pot Rouge

Look Color Strips 3

ORCHID EYE SHADOW STRIP
FRESH PINK POT ROUGE STRIP

Ojos: White Eyeshadow, Mulberry Eyeshadow,Caviar Eyeshadow
Mejillas: Sand Pink Pot Rouge
Labios: Powder Pink Pot Rouge

Look Color Strips 4

BONFIRE EYE SHADOW STRIP
FRESH CORAL POT ROUGE STRIP

Ojos: White Eyeshadow, Mulberry Eyeshadow,Caviar Eyeshadow
Mejillas: Nectar Pot Rouge
Labios: Calipso Coral Pot Rouge

Nunca maquillarte a nivel profesional estuvo tan cerca
Una colección que hará vibrar e impactará a todas

Rubén Acosta

Con Juan Vidal

Juan Vidal y su Bloodymary: una combinación de deseo, pasión, color… Meticuloso y exigente en su fittig, buscan el vestido correcto en la modelo adecuada.
Su maquillaje reflejaba la intensidad de líneas ahumadas en 3 centímetros.

Cuida todos los detalles habiendo algunos de ellos que solo quedaran dentro del backstage entre él y yo. Su rojo: el color protagonista. Actitud y criterio en la definición.

Rubén Acosta

BLOODY MARY es en esencia una colección que habla de una mujer que pertenece por completo a un universo de ficción. Es un concepto, una abstracción, estilizada e intensa. Un cocktail que mezcla sensualidad, peligro, venganza y tristeza. Una mujer que por alguna razón ha dejado de creer en el amor. Nadie sabe de donde viene, y tampoco a dónde se dirige. Una mujer que desafía el poder masculino, y consciente de su sexualidad camina entre realidad y ficción.

El Deseo envuelto en una gabardina.
Una mujer compleja, un sueño intenso en una noche fría de invierno. Una fantasía para el hombre. Una máscara para ella.

Referencias: Cine clásico
El Trench. La mujer fatal en el cine contemporáneo.

Color: EL ROJO dinámico
Los atributos del rojo son casi todos superlativos. Es el color que ejerce un mayor impacto emocional. Se dice que el efecto físico de este color es tal que una exposición prolongada a cantidades de rojo aumenta el promedio de latidos cardíacos, favorece la descarga de adrenalina en el flujo sanguíneo y engendra un cierto sentido del calor.
Es un color turgente, acapara la atención y desbanca a todos los colores circundantes. Los múltiples significados del rojo empiezan con su asociación más notable; la sangre. El rojo está relacionado con el corazón, la carne y la emoción.
Las asociaciones nefastas del rojo tienen que ver con la pasión. Tanto la lujuria como la criminalidad eran rojas. Rosa, magenta, bermellón, escarlata, carmín, carmesí, borgoña, granate.

Tejidos
Sarga de Lana. Tafetán de seda. Muselina de seda. Seda. Punto, viscosa. Piel de Pony tratada. Gabardina técnica.

Fotografía: David Breso

20 años después de la caída del muro de Berlín, su recuerdo sigue estando aún más vivo que nunca. Un muro que durante casi 30 años mantuvo separado a un país, pero también al mundo entero. Su caída supuso un acto de libertad improvisado que cambió el curso de la historia.

Miquel Suay se suma de esta forma al vigésimo aniversario con una colección inspirada en el espíritu que caracterizó a aquella época. Una sociedad marcada por la división de un muro, que quiso enfrentarse a él a través de una de las armas más poderosas que existen: las ansias de libertad. Por eso cayó el Muro de Berlín: no hay hormigón que resista el ímpetu de las ilusiones. Miles de ciudadanos se convirtieron en artistas espontáneos que quisieron reflejar sus protestas, convertidas en grafitis, a lo largo de los 43 kilómetros del muro interior que separaban Berlín Este de Berlín Oeste.

Al igual que entonces, Miquel Suay ofrece un grito a la libertad basada en una estética creativa (“la moda es arte”). Trasgresión social contra lo impuesto y espíritu de libertad son los valores que se reflejan en esta nueva colección. La moda entendida como un elemento de expresividad.
Pero también reminiscencias de la estética Punk para manifestar esta ansia de ruptura que se ve contrastada con la sobriedad, el ostracismo y la autoridad impuesta por los guardianes del muro.

Una colección rompedora con un fuerte potencial de controversia, en la que se pretende plasmar los contrastes de una época, que todavía hoy siguen existiendo.
Contrastes en las texturas, recortes asimétricos y piezas superpuestas, dando un papel protagonista a los tejidos tecnológicos y las segundas pieles. Los colores neutros irrumpen con fuerza, partiendo de un gris muy sutil hasta derivar en un negro intenso.
La banda sonora escogida para el desfile es “The Wall” de Pink Floyd, en la que se alude a las fuerzas creadoras y destructoras de cualquier idea. El mismo martillo que construye un muro tiene el poder de destruirlo. Opresión y liberación.

Quisiera destacar de Miquel Suay que revisa siempre todos los detalles y conceptos para que quede todo perfecto. Y las d ecisiones finales del diseñador hacen que el backstage mantenga la energía al extremo hasta el cierre.

Estructurar los huesos de la mandibula, destacar uñas de color negro fue una decisión que tomo minutos antes del desfile…
Conceptos creativos con muchísima libertad, barreras que uno tiene que atravesar en su día a día.

Rubén Acosta

Fotografía: David Breso. Maquillaje: Rubén Acosta. Modelo: Lourdes

“Los face chart golpearon el rostro de todas las modelos dibujando las líneas que estructuraron sus pómulos correctamente, acariciándolos con los colores Union Jack protagonistas Blush Poppy 19. En sus labios , Lip Color Red 10”

Fotografía: Rubén Acosta. Modelo: Andra Ivanov

Colección: Union Jack
Autobuses de dos pisos, el Big Ben, la niebla, conducir por la izquierda con el volante en la derecha, el cielo gris, los sándwiches de pepino, el fish & chips, lo kitsch de un souvenir de la boda de Diana Spencer y Carlos de Inglaterra, el té de las cinco, el rojo de las cabinas telefónicas, las matrículas amarillas, la longevidad de East Enders y Coronation Street, el tartán irlandés, la BBC, la vanguardia londinense, Miss Marple, la campiña, el kilt escocés, la capa y la pipa de Sherlock Holmes….

Estructura
Con el clásico vestido “línea T” de la casa, como referente, se estructura una colección en torno a la silueta del mismo. Silueta de amplios hombros que se va estrechando a medida que se acerca al suelo y que se va transformando mediante el patronaje de sus cuellos y sus escotes,.
Para el día: vestidos cortos, pantalón pitillo, trajes sastre, abrigos capa, abrigos sastre, chaquetones….
Para la noche: vestidos cocktail y vestidos largos en crêp de raso.

Color
Partiendo del colorido de la bandera del Reino Unido, la Union Jack, azul, rojo y blanco, se desarrolla una gama a la que se le une el gris del cielo londinense y el negro, y un estampado de colores vivos para la noche.

Tejidos
Franela como base de la colección, combinada con Príncipe de Gales en versiones mohair, lana y lana fría.
Tartán escocés, con micro-pata de gallo y lana con bullones.
Para la noche: crêp de raso y raso de seda.

Con Maya Hansen en backstage

“ Ciencia Ficción, Edad Victoriana! Palabras que son titulares en su desfile… Maya Hansen marca claramente el grito de los 80
en su colección de líneas ajustadas, botas espectaculares y pestañas vanguardistas”

Rubén Acosta

Alejandra Alonso (Modelo Revelación)

Fotografía: Rubén Acosta. Maquillaje: Ángel Márquez

Inspiración
Máquinas de vapor. Carbón. Época victoriana. Soldaditos de plomo. Aviones. Avionetas. Latón. Trenecitos. Monóculos. Relojes de bolsillo. Inventos. Tuercas. Gafas aviador. Tornillos. Robots.

Laboratorios. Inventos ficticios. Válvulas. Transistores. Viajes en el tiempo. Metales galvanizados. Dorado antiguo. Cobres. Tachas. Tachuelas doradas. Uniformes militares. Complejidad. Fantasía. Máquinas que no sirven para nada. Literatura. Oscar Wilde. Charles Dickens. Sherloc Holmes. El viaje al mundo en 80 días. República Checa. Praga. Viajes en globo. Animales mecanizados. Titiriteros. Teatro negro. Miniaturas. Brujas. Dragones. Vidrieras. Modernismo. Mucha.

Tejidos
Príncipe de Gales. Cuadro escocés. Espiga. Lana fría. Polipiel. Sarga. Raso en los acabados. Tafetanes en colores profundos. Terciopelos. Brillos. Imitación pelos animales (visón, chichilla) con mucho brillo. Detalles como tachuelas, remaches, hebillas envejecidas.

Colores
Ocres. Dorado envejecido. Cobre. Marrón. Negro. Granate. Verde billar. Verde Musgo. Granate. Vino. Rayas. Cuadros. Pieles. La paleta se oscurece, y se da especial atención a los detalles, y elementos tecnológicos e invenciones.

Siluetas
Corsés desestructurados. Desordenados. Corsés chaleco. Corsés Chaqueta. Corsés Chaqué. Pantalones de montar. Polainas. Cubrebotas. Polisones. Accesorios tecnológicos como gafas, monóculos, cinturones, hebillas, relojes.

“El plus de las pestañas se convierte en un símbolo en sus desfiles”

Rubén Acosta

Fotografía: Rubén Acosta

Maider Alonso a pie de pasarela destacando la intensidad del color de los labios de las modelos.

Inspirada en todas aquellas mujeres fascinantes que transmiten su personal carácter a través de su estética, destacando en todos los campos ya sea a nivel laboral, social… y que han patentado de este modo su propio lifestyle. Cada mujer es única, auténtica, destilando un glamour natural, pero nunca despreocupado, sino todo lo contrario: estudiado al milímetro cada detalle… así cada pieza de su vestuario tiene un significado, un sello atemporal más allá de tendencias y modas…

Ion Fiz revisando los últimos detalles con Rubén Acosta

Algunas de esas mujeres: Diana Vreeland (editora de moda), Maruja Mallo (artista), Elsa Schiaparelli (diseñadora), Lee Miller (modelo y fotógrafa), Leonora Carrington (pintora), Paloma Picasso, Sophie Calle, Nancy Cunard, Anais Nin, Louise Nevelson… son mujeres únicas, como cada LOOK, ¡único!

Es una colección basada en la reinterpretación de los clásicos de la costura, actualizados, en la que predomina la investigación sutil a través del patronaje y la construcción de la prenda. Así el estilismo lleno de contrastes entre lo masculino y lo femenino cobra gran protagonismo. El color y el no color (es decir, el negro y los neutros) se funden en un solo estilismo.

Plagada de prendas para la mujer real, como así son las MUSAS de esta colección, que empieza con prendas de día, pasando por el cocktail y la noche…
En los tejidos destacan la lana, la seda, el algodón y la alpaca. Las formas son cercanas al cuerpo, acariciando la silueta. Los colores que predominan son el crudo, tostados, chocolate, verdes, grises, rosas y negros.

Ion Fiz, que inauguró la última jornada de desfiles, miró al norte, mejor dicho, a Francia para crear la colección ‘Aprés Midi’. Modela la alta costura gala para vestir a una mujer urbana y desenfada, que no pierde ni un ápice de feminidad.

Fiz apostó por faldas drapeadas, abullonadas y tableadas en tonos tostados, crudos, negros y rosa ahumado con talle de cintura alto, al igual que los pantalones cigarette. Estos se combinan con camisas transparentes.

A la pasarela subió vestidos vaporosos, abrisos masculinos y chaquetas de inspiración romántica; prendas a las que adornó con lazos, cinturones o mangas en azul turquesa. Todo con un toque muy lady.

“Las transparencias jugaron un papel protagonista en la colección de Ion Fiz”

Rubén Acosta